Repertuar zespołu to żywiołowe kompozycje najbardziej znanych gitarzystów flamenco i tradycyjne, a także własne, zróżnicowane pod względem rytmów i nastrojów. Doskonały efekt artyści osiągają nie tylko dzięki mistrzowskiej grze na instrumentach, ale także dzięki ekspresyjnemu tańcowi i oryginalnym strojom, które dodają plastyczności i sprawiają, że koncert tej grupy staje się także znakomitym widowiskiem na najwyższym poziomie. Podczas naszych koncertów nie tylko grają, ale także nawiązują kontakt z widzami przybliżając im także historię i ideę tej muzyki. To ponad godzina wędrówki po stylach, epokach i rytmach słonecznej Hiszpanii.

Flamenco jest najpopularniejszą i prawdopodobnie najbardziej lubianą muzyką etniczną na świecie. Powstała w Andaluzji - regionie południowej Hiszpanii, w którym przez setki lat przewijały się kultury różnych nacji. Każda cywilizacja posiadała własne zwyczaje, muzykę i instrumenty. Po wielu latach, w wyniku wzajemnych wpływów, na początku XIX wieku powstała tajemnicza, niezwykle ekspresyjna muzyka, którą dziś znamy pod nazwą Flamenco.

‍

Skład:

Michał Czachowski - gitara flamenco, sitar, instrumenty perkusyjne

Anna Mendak - taniec flamenco, kastaniety, palmas

Krzysztof Nowakowski -cajon, instrumenty perkusyjne

Michał CZACHOWSKI - gitarzysta flamenco, kompozytor, publicysta, producent muzyczny, architekt, Urodził się w Gliwicach w 1974 roku w rodzinie miłośników flamenco, gdzie dorastał w środowisku muzycznym. W wieku 12 lat zaczął uczyć się gry na gitarze. Po wstępnym przygotowaniu klasycznym brał lekcje mistrzowskie od profesjonalnych gitarzystów flamenco, takich jak Rafael Cortés, Salva del Real i Gerardo Nuñez w Polsce i Hiszpanii, dzięki czemu całkowicie poświęcił się tej muzyce. W 1992 roku założył grupę flamenco, stopniowo rozszerzając liczbę artystów z duetu do septetu. Występując solo, a także ze swoim zespołem Michał przez kilka następnych lat zostaje laureatem kilkunastu konkursów muzycznych i odbywa koncerty w kilkudziesięciu krajach świata. Od wielu lat uczy gry na gitarze flamenco oraz publikuje artykuły na temat tej muzyki na łamach wielu pism polskich i angielskojęzycznych. W 1998roku został zaproszony do Indii, aby nauczać gry na gitarze flamenco w Akademii Muzyki i Sztuk Pięknych w Nagpur. Tam rozpoczął naukę muzyki indyjskiej, ucząc się gry na sitarze pod kierunkiem Avaneendry Sheolikar. Michał od 2004 roku zostawał uznawany przez pismo Gitara i Bas najlepszym gitarzystą flamenco. Jego debiutancki album został nagrodzony nagrodą Wirtualne Gęśle oraz Folkowy Fonogram Roku i został nominowany do nagrody polskiego przemysłu fonograficznego Fryderyka 2006. Album wydany był również w 2007 w USA i dotarł do 2. miejsca wśród najlepszych albumów world music. Druga płyta Acatao została uznana jako jedna z najlepszych płyt World Music roku 2016 przez Europejską Unię Radiową. Założyciel zespołu muzyki flamenco Viva Flamenco oraz międzynarodowego projektu Indialucia. W obu składach nagrywał dla stacji telewizyjnych i radiowych oraz muzykę do filmów (Święci z Bostonu 2: Dzień Wszystkich Świętych, The Adventurers, Naked in Ashes) i spektakli teatralnych(Don Kichot).Prowadził warsztaty gitarowe i wykłady między innymi we Włoszech, USA, Indiach, Serbii, Mołdawii i Czechach. W październiku 2019 r. Michał został uhonorowany statuetką Golden Europea - europejską nagrodą za działalność artystyczną i kulturalną Europejskiej Unii Sztuki. W roku 2024 został oznaczony tytułem Ambasadora Kultury przez prezydenta miasta Tychy. Wśród artystów, z którymi nagrywał lub koncertował są między innymi Trilok Gurtu, Leszek Możdżer, Orkiestra Aukso, Jorge Pardo, Pepe Habichuela, Rafael Cortes, Paquito Gonzalez, Ernie Watts, L. Subramaniam, Purbayan Chaterjee. Odbył szereg koncertów m.in. w USA, Kanadzie, Rosji, Turcji,Indiach, Meksyku, Kolumbii, Singapurze, Tajlandii, Nigerii, Omanie, Białorusi oraz w prawie wszystkich krajach Europy. Występując w takich salach koncertowych jak między innymi: Lincoln Center (Nowy Jork), Skirball Center forthe Performing Arts (Nowy Jork), Mason Hall (Nowy Jork), Eisemann CentreTheatre (Dallas), Lisner Auditorium (Waszyngton DC), The Egg (Albany), HarrisTheater (Chicago), Rememberance Hall (Londyn), Royal Albert Hall (Londyn),National Theatre (Londyn), Templo de Debod w Madrycie, Esplanade Theater (Singapur),AKG Hall w Trivandrum (Indie), Kamaraj Auditorium w Madras (Indie). Obecnie doktorant Akademii Muzycznej w Krakowie.

Anna MENDAK - tancerka flamenco. Swoją przygodę z tańcem rozpoczęła jeszcze jako dziecko w zespole tańca nowoczesnego wrocławskiej szkoły tańca „Jast”, którego była członkinią przez kilka lat, występując na wielu pokazach i biorąc udział w turniejach w kraju i za granicą. Po kilku latach poszukiwań jej prawdziwą pasją okazały się jednak techniki orientalne i cygańskie. Pierwsze kroki flamenco stawiała w szkole „Alejandra” Grażyny Adamczyk. Pod jej skrzydłami zaczęła też koncertować wraz z zespołami „Ritmo Flamenco” oraz „Manos y Tacones”. Przez ostatnie 20 lat pracy uczestniczyła w licznych kursach prowadzonych w Polsce i w Hiszpanii ale przede wszystkim pracując indywidualnie oraz pobierając lekcje u cenionych Artystów. Przez ponad 10 lat była czołową tancerką znanych polskich grup „Danza del Fuego” i „Rumbero Flamenco”. Współpracowała także z zespołami „Tortillas de Patatas”, „Sueńo Andaluz”, „Viva Flamenco!”, „Los Bomberos” i„Tanto Flamenco”. Wraz z zespołami wystąpiła na wielu festiwalach tanecznych, gitarowych i folkowych. W roku 2003 otrzymała stypendium w Juan Polvillo Escuela Flamenca w Sewilli. W 2004 roku zajęła I miejsce w konkursie na najlepszą polską tancerkę flamenco podczas III Łódzkiego Festiwalu Flamenco oraz wygrała nagrodę publiczności. Współpracowała ze słowacko-hiszpańską grupą „Agustito”. Występowała nie tylko w Polsce, ale także w Niemczech, Czechach, Austrii, Francji, Szwecji, Danii, Wielkiej Brytanii a także na Słowacji, Łotwie i Białorusi. Brała udział w super widowisku „Noc z Carmen Zarzuela show” przygotowanym przez Operę Wrocławską w ramach projektu Wrocław – Europejska Stolica Kultury 2016. Jest dyrektorem artystycznym Ethnomania International Art. & Dance Festival we Wrocławiu.

Krzysztof NOWAKOWSKI - perkusista i perkusjonista urodzony w 1975 roku. PSM II st. im. Mieczysława Karłowicza w Katowicach ukończył w 1995 roku w klasie Perkusji Romana Gawlika - muzyka NOSPR w Katowicach. Następnie doskonalił swoje umiejętności na Akademii Muzycznej w Katowicach na wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej w Katowicach w klasie wibrafonu Bernarda Maseli - czołowego wibrafonisty europejskiej sceny jazzowej, gdzie w roku 2000 uzyskał tytuł Magistra Sztuki.

‍