Śpiewa genialnie. W repertuarze Osieckiej prowadzi nas od radości, optymizmu, nawet żartu muzycznego do głęboko refleksyjnych tonów. Nie daje się terroryzować tekstom, a szuka dla nich nowego wyrazu, dzięki czemu czujemy, że to spotkanie z Osiecką jest zupełnie nowe, świeże, dotychczas nieznane. Do świata męskiej wrażliwości, jak to ujął Artur Andrus, zaprasza nas Marcin Januszkiewicz!
To nie jest koncert-pomnik ani grzeczny hołd. „Osiecka po męsku” to żywy, bezpośredni recital, w którym Marcin Januszkiewicz bierze teksty Agnieszki Osieckiej na warsztat i przepuszcza je przez własną wrażliwość – aktorską, muzyczną i bardzo współczesną.
Januszkiewicz jest aktorem z krwi i kości – absolwentem Akademii Teatralnej, związanym z warszawskim Teatrem Rampą i scenami muzycznymi w całej Polsce – ale na scenie koncertowej równie pewnie czuje się jako wokalista, autor i kompozytor. To słychać: słowo ma dla niego znaczenie, ale nie traktuje go nabożnie. Bawi się nim, przesuwa akcenty, zmienia temperaturę emocji. Głos traktuje jak instrument, a zespół nie jest tłem, tylko partnerem do muzycznego dialogu.
Koncert otwiera „Niech żyje bal” – z rozmachem, humorem i energią. Przez pierwszą część publiczność dostaje radość, ironię i muzyczne zaskoczenia, w tym nieoczywiste cytaty i stylistyczne skręty. Osiecka brzmi tu świeżo, momentami przewrotnie – jakby została napisana wczoraj.W drugiej połowie recital wyraźnie zwalnia. Pojawia się skupienie, cisza, ciężar znaczeń.
Od „Kołysanki dla okruszka” Januszkiewicz prowadzi słuchaczy w stronę refleksji – o relacjach, odpowiedzialności, wrażliwości. Między piosenkami pojawiają się osobiste komentarze i odniesienia do współczesności, które sprawiają, że te teksty nie są „klasyką”, tylko opowieścią o tu i teraz. Finał – z „Wariatką tańczy” i „Nim wstanie dzień” – nie daje łatwych wzruszeń. Zostawia widza z pytaniami o empatię, tolerancję i podstawowe wartości, które wciąż – mimo upływu lat – pozostają aktualne.
„Osiecka po męsku” to koncert odważny, inteligentny i bardzo ludzki. Bez sentymentalizmu. Za to z emocją, która trafia w punkt.
Marcin Januszkiewicz - aktor, wokalista, kompozytor i autor tekstów. Ukończył Akademię Teatralną w Warszawie w 2010 r. Karierę rozpoczął na deskach Teatru Collegium Nobilium. W latach 2010 – 2012 związany był ze stołecznym Teatrem Współczesnym, gdzie wystąpił m.in. w: „Moralności Pani Dulskiej” w reż. Agnieszki Glińskiej i „Hamlecie” w reż. Macieja Englerta. Do 2016 występował na scenie Teatru Studio w takich przedstawieniach jak: „Anna Karenina”, „Wiśniowy sad”, „Dwoje biednych Rumunów mówiących po polsku”, „Wichrowe wzgórza” (za rolę Edgara Lintona otrzymał wyróżnienie aktorskie na 53. Kaliskich Spotkaniach Teatralnych). W 2017 roku zagrał w jednym z najlepszych spektakli sezonu - „Dziecię Starego Miasta” w reż. Cezarego Studniaka w Teatrze WARSawy. Od 2020 roku. Współpracuje z Teatrem Muzycznym Roma, Mazowieckim Teatrem Muzycznym oraz Teatrem Muzycznym w Poznaniu. Jest etatowym aktorem Teatru Rampa w Warszawie.
Oprócz kariery teatralnej komponuje i pisze teksty piosenek. Jest m.in. autorem utworów Natalii Szroeder (Wszystko), Dawida Kwiatkowskiego (Afraid) czy Margaret (Nie chcę). Współpracuje z kompozytorem i aranżerem Mariuszem Obijalskim, z którym skomponował muzykę i napisał teksty piosenek do autorskiego musicalu "Liżę Twoje Serce" w reż. Agnieszki Glińskiej. Od 2015 roku współpracuje z Piotrem Rubikiem, z którym nagrał płyty "Pieśni szczęścia", "Z powodu mojego imienia" oraz single "Pół na pół" i "Dokąd" z tekstami własnego autorstwa.
W październiku 2017 roku ukazał się jego debiutancki album zatytułowany "Osiecka po męsku". W 2020 roku wydał swoją drugą płytę, zatytułowaną "Perfect Lady Pank".. W 2022 roku wydał pierwszy autorski materiał - EP zatytułowana "Wolny spokój" - efekt współpracy z Kubą Więckiem. W 2023 roku uczestniczył w programie „Twoja Twarz Brzmi Znajomo” (3 miejsce, 19 edycja programu). Współpomysłodawca i współtwórca (wraz z Martą Zalewską) widowiska muzycznego „Depesze” grane z ogromnym powodzeniem od 2022 roku w Teatrze Rampa.
Coraz częściej pojawia się na dużym i małym ekranie – „Warszawianka”, „Rojst Millenium”, „Heweliusz”.
Dlaczego warto zapisać się na newsletter? Poinformujemy Cię o nowościach w repertuarze, wydarzeniach specjalnych i innych aktywnościach realizowanych przez Nie Teatr. Same dobre wiadomości!
„Jordan” to prawdziwa historia – relacja współwięźniarki spisana przez dramaturżkę Annę Reynolds podczas odsiadywania wyroku oraz Mojrę Buffini, która jako pierwsza zagrała rolę Shirley Jones. To spowiedź zabójczyni. Grany przez 15 lat przez Dorotę Landowską monodram powrócił, a pałeczkę przejęła niezwykle utalentowana, a w „Jordan” wstrząsająco wiarygodna Zuzanna Bernat. Aktorki wierzą w interwencyjną moc tej sztuki, dlatego bardzo chcemy obejrzeć ją wspólnie z Wami na scenie Nie Teatru.
23. MUSICAL JAM LIVE: Malwina Kusior, Maciej Nerkowski, Karina Komendera
Po wakacyjnej przerwie uwielbiany cykl Musical Jam Live powraca na scenę Nie Teatru! W 23. odsłonie wystąpią Malwina Kusior oraz Maciej Nerkowski, a przy fortepianie zasiądzie niezastąpiona Karina Komendera. W programie usłyszymy najpiękniejsze utwory z takich hitów jak Taniec wampirów, Pretty Woman czy RENT. Przygotujcie się na wieczór pełen broadwayowskiej magii i wczesnojesiennego, romantycznego klimatu!
DON'T GIVE UP - monodram Anny Mierzwy w oparciu o utwory Kate Bush
Monodram muzyczny „Don't Give Up” to hołd dla twórczości Kate Bush. Znakomita aktorka i wokalistka, Anna Mierzwa, wykorzystuje kultowe utwory brytyjskiej gwiazdy jako medium do opowiedzenia historii o dojrzewaniu, kobiecej sile i odnajdywaniu własnego głosu.
%2520%25E2%2580%2594%2520kopia.jpeg)
.jpeg)
%20kwadrat.avif)
.jpg)
.jpg)
