A gdyby tak walentynkowy wieczór spędzić w Nie Teatrze? Wyjątkowość tego czasu podkreślą wspaniali artyści scen musicalowych, których zaprosiliśmy na ten szczególny wieczór. Słynne piosenki miłosne z filmów i musicali zaśpiewają Ewa Łobaczewska i Maciej Pawlak.
Muzyka pełna jest motywów i piosenek, które opowiadają o emocjach i uczuciach, szczególne miejsce na scenie i w kinematografii zajmuje miłość. Specjalny wybór piosenek na walentynkowy wieczór poczyniła pianistka, Karina Komendera, która będzie towarzyszyć 14 lutego solistom – Ewie Łobaczewskiej i Maciejowi Pawlakowi. Usłyszymy miłosne piosenki m. in. z musicali „Moulin Rouge”, „Once”, „Finding Neverland”, zdarzy się również temat „Parasolek z Cherbourga”, ze starego francuskiego filmu muzycznego. To będzie magiczny wieczór pełen miłości!
Ewa Łobaczewska - dyplomowana aktorka scen muzycznych, absolwentka Studium Wokalno-Aktorskiego w Białymstoku oraz Uniwersytetu w Białymstoku na kierunku filologia angielska. Odtwórczyni ról teatralnych m.in. Marii Rainer w musicalu Dźwięki muzyki (Gliwicki Teatr Muzyczny), Emmy Carew w Jekyll & Hyde (Teatr Muzyczny w Poznaniu), Zosi w spektaklu muzycznym Kot w Butach (Opera i Filharmonia Podlaska), Luisy Contini oraz Claudii Nardi w musicalu Nine (Teatr Muzyczny w Poznaniu), Toni Gromieko w „Doktorze Żywago” (Opera i Filharmonia Podlaska). Laureatka śląskiej Złotej Maski 2015 w kategorii najlepsza rola wokalno-aktorska za kreację guwernantki Marii Rainer w Dźwiękach muzyki. Laureatka konkursów i festiwali, m.in. Festiwalu Piosenki Musicalowej im. Georga Gershwina, Festiwalu Piosenki i Ballady Filmowej w Toruniu, Festiwalu Piosenki Literackiej im. Łucji Prus. Koncertowała z orkiestrami symfonicznymi w całej Polsce wykonując repertuar musicalowy i rozrywkowy. Współpracowała ze Studiem Accantus, z którym brała udział m.in w koncertach z cyklu "Accantus Symfonicznie”. W 2021r. w Teatrze Muzycznym w Poznaniu premierę miał koncert oraz płyta z utworami Johna Bucchino „W Tonacji Życia” do którego wykonała tłumaczenia tekstów oraz w którym wzięła udział jako wykonawca. Certyfikowany nauczyciel techniki wokalnej Vocal Balance oraz założycielka Songbird Studio Głosu, gdzie regularnie prowadzi zajęcia wokalne.
Maciej Pawlak - absolwent Akademii Muzycznej im. S. Moniuszki w Gdańsku na wydziale wokalno-aktorskim(kierunek wokalistyka, specjalność musical) oraz Szkoły Filmowej im. Krzysztofa Kieślowskiego (Uniwersytet Śląski w Katowicach, organizacja produkcji filmowej i telewizyjnej). Związany z Teatrem Muzycznym w Łodzi, Teatrem Muzycznym w Poznaniu, Operą i Filharmonią Podlaską w Białymstoku, Mazowieckim Teatrem Muzycznym, Teatrem Rampa, Teatrem Syrena, Krakowskim Teatrem Variété, Teatrem Rozrywki w Chorzowie i Gliwickim Teatrem Muzycznym.
Koncertuje w Polsce i za granicą z repertuarem musicalowym, filmowym i rozrywkowym. Dwukrotnie był solistą w popularnym koncercie Warszawiacy śpiewają (nie)zakazane piosenki (2018,2020). Od lat popularyzuje wśród polskiej widowni ambitny i alternatywny repertuar musicalowy.
Uhonorowany Teatralną Nagrodą Muzyczną im.Jana Kiepury w kategorii “Najlepszy Wokalista Musicalowy” za rolę Pippina w2020 r. oraz - wspólnie z reżyserem Tadeuszem Kabiczem - w kategorii“Scenografia” za spektakl “Thrill Me” w 2021 r. Laureat siedmiu Musicalowych Nagród Widzów za role w “Pippinie”, “Pretty Woman”, “Thrill Me” i “Jesus Christ Superstar”.
Ważniejsze role: Tony (“West Side Story”, Opera i Filharmonia Podlaska w Białymstoku), Rachmaninow(“Preludia”, Teatr Muzyczny w Łodzi” - premiera przeniesiona na 2023r.), Pippin (“Pippin, Teatr Muzyczny w Poznaniu), Nathan Leopold (“Thrill me”, Mazowiecki Teatr Muzyczny), Concierge (“Variete’s Great Revue”,Krakowski Teatr Variété), Chris (“Miss Saigon”, Teatr Muzyczny w Łodzi),Judasz (“Jesus Christ Superstar”, Teatr Rampa), Happy Man/Giulio (“Pretty Woman”, Teatr Muzyczny w Łodzi), Carlos (“Kobiety na skraju załamania nerwowego”, Teatr Rampa), Lucas Beineke (“Rodzina Addamsów”,Gliwicki Teatr Muzyczny, Teatr Syrena), Emmett Forrest (“Legalna Blondynka”, Krakowski Teatr Variété), Max Pollack (“Our Hourse”, Teatr Rozrywki w Chorzowie), Michael Spofford (“Czarownice z Eastwick”, Teatr Syrena), Kacper (“Rapsodia z Demonem”, Teatr Rampa), Rolf Gruber(“Dźwięki Muzyki”, Gliwicki Teatr Muzyczny), Pinokio (“Pinokio”, Gliwicki Teatr Muzyczny), Jasiek (słuchowisko “Posyłka”, dostępne na wszystkich platformach streamingowych).
KARINA KOMENDERA – pianistka Orkiestry symfonicznej Opery i Filharmonii Podlaskiej, akompaniatorka i korepetytorka wokalna, saksofonistka Big Bandu OiFP, wreszcie wykładowczyni na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina – Wydziale w Białymstoku. Z musicalem zetknęła się podczas pracy w Operze i Filharmonii Podlaskiej i stał się jej niegasnącą miłością.
Jest absolwentką Państwowej Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej I i II st. w Bielsku-Białej w klasach fortepianu i saksofonu, Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w klasie fortepianu prof. P. Skrzypka oraz Wydziału Zarządzania Uniwersytetu Warszawskiego, a także doktorem sztuki w dyscyplinie artystycznej instrumentalistyka, w specjalizacji – fortepian (2018).Jest laureatką ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów pianistycznych. Nagradzana stypendiami Prezesa Rady Ministrów, Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz wydziału kultury i sztuki rodzinnego Bielska-Białejza wybitne osiągnięcia naukowe i artystyczne. W latach 2007–2009 stypendystka Gold Country Piano Institute w Californii (USA). Jako solistka i kameralistka koncertowała na scenach w Polsce, Austrii, Włoszech, Rumunii, Litwie, Rosji, Szwajcarii, Norwegii, Japonii i USA. W 2010 r. zadebiutowała jako solistka na scenie La MaMa Theatre w Nowym Jorku w spektaklu „Chopin – an Impression”, rozpoczynając międzynarodową trasę koncertową. W 2016 r. wystąpiła wraz z Kwartetem im. A. Tansmana na koncercie w San Anton Palace na Malcie, jako gość Prezydent Malty i korpusu dyplomatycznego. Od 2016 r. jest oficjalnym akompaniatorem Międzynarodowego Konkursu Instrumentów Dętych „Finalis”.Współpracuje również z solistami teatrów muzycznych w całym kraju, wykonując recitale z repertuarem musicalowym, m.in. na zaproszenie agencji „Broadway w Polsce”. Uczestniczy w nagraniach płytowych i medialnych. Warsztat pianistyczny doskonaliła m.in. u G. Scotta, T. Hechta, J. Perry’ego, J. Larsena, K. Kennera i wielu polskich artystów. Uczestniczyła w festiwalach i kursach interpretacji takich, jak Gaetano Zinetti Chamber Music w Veronie, Poland-Norway Piano Duo Cultural Bridge w Trondheim i GCPI w Nevada City.
Dlaczego warto zapisać się na newsletter? Poinformujemy Cię o nowościach w repertuarze, wydarzeniach specjalnych i innych aktywnościach realizowanych przez Nie Teatr. Same dobre wiadomości!
Kiedy spadnie ostatni liść... | pokaz spektaklu dla szkół
Zapraszamy młodzież szkół średnich na bezpłatny pokaz spektaklu „Kiedy spadnie ostatni liść…”, inspirowanego powieścią Patricka Süskinda „Historia pana Sommera”. Lesia Pasichnyk i Olena Bordiuk, dzięki wsparciu Fundacji Nie Teatru i programu Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego, przez dwa miesiąca pracowały nad spektaklem, który jest zwieńczeniem ich rezydencji teatralnej w Nie Teatrze. W rolę główną wciela się Tymoteusz Jucha, który w tej kameralnej opowieści pełnej refleksji i symboliki, pozwoli zatrzymać się na chwilę, spojrzeć na życie z innej perspektywy i zrozumieć, że każdy człowiek skrywa tajemnicę. Grupy zainteresowane pokazem prosimy o wiadomość na adres: biuro@nieteatr.pl
THE BEATLES Unplugged by Adam Kalinowski - koncert
Adam Kalinowski to charyzmatyczny wokalista, gitarzysta i songwriter - laureat II miejsca XI edycji The Voice of Poland z 2020 roku oraz V miejsca V edycji Idola z 2017 roku. Zapraszamy na wyjątkowy wieczór z największymi przebojami The Beatles w doskonałej, akustycznej odsłonie! Wraz z drugim gitarzystą stworzą atmosferę, która przeniesie nas prosto do Liverpoolu. Usłyszycie takie hity jak „Let It Be,” „Yesterday,” „Here Comes the Sun”, "Hey Jude" i wiele innych, które stały się klasykami i do dziś inspirują kolejne pokolenia muzyków i fanów na całym świecie.
11 stycznia 2025 roku, tuż po grudniowej premierze w Teatrze Polskim, na scenie Nie Teatru zobaczymy „Separatkę” – pełną napięcia i humoru opowieść o dwóch kobietach, które przypadkowo trafiają na jedną, szpitalną salę. Zmuszone do wzajemnego towarzystwa, odkrywają przed sobą i przed widzami, jak różne mogą być ich poglądy, charaktery i doświadczenia. Na scenie zobaczymy Joannę Szczepkowską i Dorotę Landowską.
